这个集群是基于理论和跨学科的工作，表明人类以故事的形式思考.
这个集群是基于理论和跨学科的工作，表明人类以故事的形式思考. 如果经验是通过讲故事来理解和交流的, 了解它们的结构及其工作原理是人类经验不可或缺的一部分. 叙事应该仅限于文字吗? 作为故事的读者, we become better equipped to understand the lives and experiences of others; as story tellers, 我们变得更有能力与他人分享我们的观点和经历. 本课程集中于各种各样的讲故事媒介, 包括回忆录, 短篇小说, 电影, 纪录片, 论文, 漫画, 歌曲, 小说, 壁画, 这些表演都是我们如何在数字时代讲故事的例子. 人们常常认为，先进的通信技术使我们的可能性无限, 但我们同样感兴趣的是约束条件, 是否身体, 地理, 语言, 或风格, 帮助制作这些故事. 参与者不仅会分析这些媒体, 想想形式的限制是如何影响故事的讲述方式的, 但他们会参与到创作叙事中来，使用其中的一些形式，直接将约束作为创造力的基本要素.
课程
这个高级研讨会，由 Shiamin克瓦语，专注于图形小说的批判和理论方法. 在过去的几十年, 在这种高度文学性的媒介中，出现了一种形式与意义深度结合的“作者漫画”类型. 这个研讨会的重点是每周仔细阅读这些图形小说，并对形式和内容进行严格的分析. 主要文本阅读辅以文学理论阅读, 视觉研究, 和哲学. 期望参与者能够自如地运用文学批评理论和视觉研究理论来研究文本.
艾琳·莫拉伊的原话是“一旦你越过边界, 边界不再相同”提出了身份问题，并质疑领土完整, 想知道在这些改变生活的事件之后，人们和社区是如何变化的. 在本课程中, students will question the very notion of experience and being through travel; as well as its meaning in terms of identity, 轨迹, 和语言. 通过提供的作品, 我们邀请学生接近图标, 视觉和书面文本用新的理论和新鲜的眼睛来询问旅游写作的伦理, 拍摄和记录, 寻找让读者了解历史和移民的方法. 学生将反思旅行的类型:临时旅行还是自愿旅行, 在各种形式的胁迫(暴力)下的移民, 战争, 经济拮据, 出于宗教原因的迫害, 政治或性别认同). 阅读和观看的作品将鼓励人们讨论离家的原因，并让人们仔细审视旅行作家和电影制作人是如何凝视并将其刻在纸上或屏幕上的. 然后，我们将研究处理前殖民地与其“msamtropole”关系的叙述,阅读包括法国在内的各个地区的文本, 提出了身份的问题. 教 艾格尼丝Peysson-Zeiss.